에스에프, 퀴어, 노동

왼쪽부터 김영하, 김초엽, 김혜순, 김훈, 박상영, 장강명. ※ 이미지를 누르면 크게 볼 수 있습니다.

[2019년 문학 결산]

에스에프 잡지창간에 미국수출도
퀴어문학 신기원 박상영 소설집
장강명·장류진은 노동세계 천착

캐나다 그리핀상 수상 김혜순 시인
김영하와 김훈 등의 에세이도 인기
고은 패소, 신경숙 활동 재개

왼쪽부터 김영하, 김초엽, 김혜순, 김훈, 박상영, 장강명. ※ 이미지를 누르면 크게 볼 수 있습니다.

2019년 한국 문학은 페미니즘의 지배적 흐름이 이어지는 가운데 에스에프(SF) 소설의 약진이 목격되었다. 페미니즘이 성소수자에 주목하는 퀴어 문학으로 넓어지는 한편에서는 이 시대의 일과 삶의 관계를 다루는 21세기형 ‘노동문학’의 출현도 볼 수 있었다.

2016년 10월에 초판이 출간된 조남주의 소설 <82년생 김지영>은 그 작품을 원작으로 삼은 영화가 올해 10월에 개봉되면서 다시 베스트셀러가 되는 ‘역주행’을 보였다. 만해문학상을 받은 황정은의 소설 <디디의 우산>을 비롯해 최진영의 <이제야 언니에게>, 윤이형의 <작은마음동호회>, 조해진의 <단순한 진심>, 임솔아의 <눈과 사람과 눈사람> 등이 페미니즘의 흐름을 이어 갔다. 남성 작가 김탁환은 역사 장편 <대소설의 시대>에서 18세기 한글소설 붐을 주도한 것이 여성 작가들과 독자들이었다는 사실에 주목함으로써 21세기 문학의 페미니즘 바람이 오랜 역사적 연원을 지니고 있음을 알게 했다. 박상영은 두 번째 소설집 <대도시의 사랑법>으로 퀴어 문학을 대표하는 작가로 자리잡았다. 여성 작가 김세희의 장편 <항구의 사랑>은 여자 중고등학생들 사이의 동성애와 팬픽 문화를 되살려 냈다.

장강명은 이 시대의 노동과 경제 현장을 다룬 작품들을 한데 묶은 소설집 <산 자들>로 21세기형 사실주의의 한 모범을 보였다. 판교 정보통신 업체에서 일한 경험을 살린 등단작을 표제로 삼은 장류진의 첫 소설집 <일의 기쁨과 슬픔>은 평단의 찬사와 대중 독자의 사랑을 아울러 받았다. 여성 동성애자와 그 어머니를 다룬 소설 <딸에 대하여>로 호평을 받았던 김혜진은 신작 <9번의 일>에서 명예퇴직 압박에 시달리는 중년 남성의 싸움을 인상적으로 그렸다. 배지영의 소설집 <근린생활자> 역시 임시직과 하청 노동자 등 이 시대 치열한 노동의 현장을 부각시켰다.

에스에프 작가 김보영이 중단편 세 편을 미국 최대 출판그룹인 하퍼콜린스에 판매한 것이 한국 에스에프의 가능성을 보여주었다면, 신예 작가 김초엽의 에스에프 소설집 <우리가 빛의 속도로 갈 수 없다면>이 권위 있는 ‘오늘의 작가상’을 공동 수상한 것은 한국 평단과 시장에서 에스에프의 입지가 공고해졌음을 알게 해 주었다. 에스에프 전문 무크 <오늘의 SF>가 창간된 것은 한국 에스에프의 그런 위상 변화를 반영한 일이었다. 장강명은 <산 자들>과 함께 에스에프 소설집 <지극히 사적인 초능력>을 내놓았고, 복거일은 로봇을 화자로 삼은 에스에프 장시 ‘내 살과 넋이 지향하는 곳’(<문학사상> 8월호)을 발표해 눈길을 끌었다. 조남주도 에스에프 장편 <사하맨션>을 내놓으며 ‘변신’을 시도했다. 정유정의 <진이, 지니>, 백민석의 <해피 아포칼립스!>, 구병모의 <버드 스트라이크>, 도진기의 <합리적 의심>, 김진명의 <직지>, 차무진의 <인 더 백> 등 다양한 장르소설들이 에스에프와 공존을 모색했다.

은희경의 <빛의 과거>, 이혜경의 <기억의 습지>, 전경린의 <이중 연인>, 공선옥의 <은주의 영화>, 송은일의 <대꽃이 피는 마을까지 백 년>, 권여선의 <레몬> 등 중견 여성 작가들의 신작도 반가웠다. 하성란의 <크리스마스 캐럴>, 심윤경의 <설이>, 편혜영의 <소년이로>, 윤성희의 <상냥한 사람>, 윤고은의 <부루마블에 평양이 있다면>, 정소현의 <품위 있는 삶>, 김금희의 <오직 한 사람의 차지>, 황현진의 <호재>, 최정화의 <흰 도시 이야기> 등 여성 작가들의 활약이 꾸준히 이어졌다.

남성 중견 작가들도 부지런히 새 작품을 선보였다. 조정래는 세 권짜리 장편 <천년의 질문>에서 ‘국가란 무엇인가’라는 묵직한 질문을 던졌고, 성석제는 두 권짜리 장편 <왕은 안녕하시다>에서 사화로 얼룩진 조선 숙종 시대를 특유의 발랄한 문체로 그렸다. 김성동의 연작소설집 <민들레꽃반지>와 임철우의 중편 <돌담에 속삭이는>이 현대사의 질곡에 주목했다면, 이만교의 <예순여섯 명의 한기 씨>는 용산참사라는 10년 전 아픔을 독특한 방식으로 소환했다.

김혜순은 세계적 권위를 지닌 캐나다의 그리핀 시문학상을 수상했으며 신작 시집 <날개환상통>과 산문집 <여자짐승아시아하기>를 내놓으며 의욕적인 활동을 이어 갔다. 지난해 별세한 시인 허수경의 유고집 <가기 전에 쓰는 글들>이 독자들의 아픈 사랑을 받았고, 고형렬 시인은 7권짜리 방대한 단행본 <고형렬 장자 에세이>로 특유의 묵직한 사유와 잠언투 문체를 과시했다. 지리산 시인 이원규는 <달빛을 깨물다>와 <그대 불면의 눈꺼풀이여> 두 시집을 한꺼번에 내놓았고, 장정일도 오랜만에 시집 <눈 속의 구조대>를 출간했다. 이밖에도 송재학 시집 <슬프다 풀 끗혜 이슬>, 정끝별 시집 <봄이고 첨이고 덤입니다>, 신용목 시집 <나의 끝 거창> 등이 눈길을 끌었다.

김영하의 에세이 <여행의 이유>가 장기 베스트셀러에 오르며 독자의 사랑을 받았고, 김훈 산문집 <연필로 쓰기> 역시 산문 미학의 정수를 보여주었다. 원로 문학평론가 유종호도 <그 이름 안티고네>와 <작은 것이 아름답다> 두 산문집을 상재했고, 지난해 작고한 비평가 황현산의 트위터 글 모음 <내가 모르는 것이 참 많다>도 압축적 글쓰기의 매력을 한껏 과시했다. 우애 좋은 비평가 권성우와 오길영은 산문집 <비정성시를 만나던 푸르스름한 저녁>과 <아름다운 단단함>을 나란히 내놓았다.

고은 시인은 최영미 시인 등을 대상으로 낸 명예훼손 소송에서 패소했고, 신경숙은 표절 논란 이후 4년 만에 중편소설을 발표하며 ‘복귀’를 신고했다. 김경주 시인이 도록 해설을 대필한 사실이 드러나 사과했고, 문단 성폭력 논란에 휘말렸던 황병승 시인은 자택에서 숨진 채 발견되었다. 또 소설가 박태순과 김병총, 강민 시인이 별세했다.

최재봉 선임기자 [e-mail]